Andy Warhol en Ámsterdam, Apeldoorn y Heerlen

Para los fans de Andy Warhol (1928-1987), estas tres exposiciones son imperdibles. Warhol fue un artista, director de cine y escritor estadounidense. Gracias a su formación y experiencia en artes aplicadas, perteneció al movimiento Pop Art de las décadas de 50 y 60. Warhol es famoso por sus pinturas y serigrafías de alto contraste y estilo plano, que representan productos envasados ​​y objetos cotidianos como latas de sopa Campbell, flores y plátanos (álbum The Velvet Underground & Nico (1967)). También se hizo conocido por sus retratos estilizados de Marilyn Monroe, Grace Jones, Elvis Presley, Judy Garland y Elizabeth Taylor. Ahora, tres exposiciones le otorgan un lugar destacado a Warhol. ¡No se las pierdan!

Andy Warhol

Andy Warhol (Pittsburgh, 6 de agosto de 1928 – Nueva York, 22 de febrero de 1987) fue un artista, director de cine y escritor estadounidense. Warhol también trabajó como productor musical y actor. Gracias a su formación y experiencia en artes aplicadas, Warhol fue una de las figuras más destacadas del Pop Art en Estados Unidos durante las décadas de 1950 y 1960. Warhol también es conocido como el Príncipe Plateado del Pop. Warhol es famoso principalmente por sus pinturas y serigrafías "planas" y de alto contraste de productos envasados ​​y objetos cotidianos como latas de sopa Campbell, flores y el plátano de la portada del álbum The Velvet Underground & Nico (1967), así como por sus retratos estilizados de celebridades del siglo XX como Marilyn Monroe, Grace Jones, Elvis Presley, Judy Garland y Elizabeth Taylor.  

Diseño de 'sello de la ONU'

La obra original de Andy Warhol, «Sello de la ONU», fue encargada por la Federación Mundial de Asociaciones de las Naciones Unidas (WFUNA), una organización que busca apoyar los principios y objetivos de las Naciones Unidas. Durante más de dos décadas, la asociación ha recaudado fondos para las Naciones Unidas mediante la venta de obras de arte que promueven sus ideales, así como para sus programas educativos. Durante varias décadas del siglo XX, la WFUNA llevó a cabo un programa de recaudación de fondos para promover los ideales de la ONU. Gran parte de la recaudación se basó en la venta de sobres de primer día de emisión de sellos de la ONU y litografías creadas por artistas y celebridades como Pablo Picasso, Lou Zheng Jang, Joan Miró, Salvador Dalí, Ruben Leyva, Al Hirschfeld y Andy Warhol. Warhol creó la litografía del sello de la ONU a partir de un sobre de primer día de emisión de un sello real de las Naciones Unidas. La tirada total de la litografía fue de 1000 ejemplares, de los cuales 500 corresponden al sello suizo de la ONU y los otros 500 al sello estadounidense.  

Reinas de Andy Warhol, Paleis Het Loo, Apeldoorn

La colorida serie de arte pop «Reina Reinas Reinantes» consta de serigrafías de cuatro reinas icónicas. Andy Warhol creó la serie «Reina Reinantes» en 1985. La «edición real» consta de dieciséis serigrafías recubiertas con polvo de diamante. El Paleis Het Loo posee esta edición especial en su colección. Esta es la última vez que la serie estará expuesta por el momento, debido a la fragilidad del material. Esta edición de «Reina Reinantes Reinantes» consta de cuatro coloridos retratos de la exreina Beatriz. Además de la reina de los Países Bajos, también retrata a Isabel II, reina del Reino Unido, a la reina Margarita II de Dinamarca y a la reina Ntombi Tfwala de Suazilandia, el actual Reino de Eswatini. En el momento en que se creó la serie, estas cuatro mujeres eran las únicas reinas reinantes del mundo.

«Reina Reina» es una serie de retratos serigrafiados de 1985 del artista estadounidense Andy Warhol. Las serigrafías se presentaron en una carpeta de dieciséis ejemplares: cuatro de cada una de las cuatro reinas reinantes. Las retratadas fueron la reina Isabel II del Reino Unido y los países de la Commonwealth, la reina Beatriz de los Países Bajos, la reina Ntfombi Twala de Suazilandia y la reina Margarita II de Dinamarca. Warhol utilizó imágenes de fotografías oficiales para crear las serigrafías, a las que posteriormente superpuso los característicos bloques de color abstractos de Warhol.

Se lanzó una edición especial, la «Edición Real», del portafolio, que presentaba retratos con polvo de diamante o «vidrio molido» aplicado sobre la pintura aún húmeda. Las Galerías Tate describieron el polvo como de «efecto brillante y extravagante». Se produjeron treinta juegos de la Edición Real. La revista Time escribió que los retratos de la reina Isabel II realizados por Warhol «la tratan como a cualquier otra celebridad, congelada en el tiempo y con colores vibrantes».

El retrato de la reina Isabel II se basó en la fotografía oficial publicada con motivo de su Jubileo de Plata en 1977, tomada por Peter Grugeon en el Castillo de Windsor el 2 de abril de 1975. La Colección Real Británica escribió en una descripción que «Warhol simplificó el retrato de Grugeon de tal manera que solo queda un rostro parecido a una máscara. Se eliminó toda la expresividad y nos encontramos ante un símbolo del poder real». Cuatro grabados de la edición real de la reina Isabel II, pertenecientes a la serie «Reinas Reinantes», fueron adquiridos por la Colección Real de la Familia Real Británica en 2012. Estos grabados son los únicos de la Colección Real para los que la reina Isabel no posó ni encargó. «Reinas» es una exposición sobre monarcas, arte y la perspectiva contemporánea. La exposición ofrece una oportunidad única para admirar tanto el arte como la historia de la realeza.  

Ntombi

Una de las reinas retratadas es Ntombi Tfwala. Ntombi Tfwala fue reina regente de Suazilandia, el actual Reino de Eswatini, entre 1983 y 1986. Warhol utilizó fotografías oficiales de las reinas como base para sus retratos. No existen tales fotografías de Ntombi, ya que el país no tiene la tradición de distribuir retratos oficiales mediante fotografías. El gobierno no le concedió permiso a Warhol para usar otro retrato de su reina. Consideraron inapropiado que el artista ganara millones con su retrato.

Warhol finalmente le pidió al intermediario George Mulder que consiguiera las fotografías. George Mulder era un marchante de arte neerlandés que trabajaba en Nueva York y que le dio a Warhol la idea de crear las Reinas Reinantes. Viajó a Suazilandia en 1984 para mediar. El gobierno no colaboró. A través de un periodista de un periódico nacional, Mulder logró obtener algunas fotografías informales de ella. En contra de los deseos de la familia real, Warhol siguió adelante con su plan. Añadió un tocado, a modo de corona, a su retrato. Al hacerlo, ignoró el uso tradicional de los tocados en la cultura suazi. La identidad de Ntombi se vio comprometida por el retrato de Warhol. Tras la publicación de la serie en 1985, el gobierno no tomó ninguna otra medida para retirar el retrato. Aunque varios periódicos holandeses informaron sobre esta situación en 1984 y 1985, esta historia ha caído en el olvido. Durante los preparativos de esta exposición, el Paleis Het Loo intentó, sin éxito, contactar con la Embajada del Reino de Eswatini. Sin embargo, se decidió mostrar la serie completa, pero reservando un espacio para esta historia, que arroja una luz diferente sobre la conducta de Warhol.   Fuente utilizada: Paleishetloo.nl  

Cine underground y de vanguardia estadounidense de la década de 1960, Eye Filmmuseum, Ámsterdam.

Este otoño, el Eye Filmmuseum pone de relieve el cine de vanguardia estadounidense de la década de 1960. La exposición y su extenso programa de cine incluyen tanto películas icónicas como menos conocidas, destacando la explosión de experimentación formal en el cine experimental de ese período. Se exhiben obras de figuras clave del cine de vanguardia, como Jonas Mekas, Maya Deren y Stan Brakhage, junto con películas de creadores del mundo de las artes visuales, con nombres tan conocidos como Bruce Conner, Yayoi Kusama, Yoko Ono y Andy Warhol. Todo ello en el turbulento contexto de una sociedad en constante transformación. En la exposición, Eye muestra la amplitud característica de este período de experimentos cinematográficos interdisciplinarios: desde películas independientes e idiosincrásicas para cines (autogestionados) hasta experimentos expandidos, como la película de ocho horas de duración de Andy Warhol. Imperio (1964) o la impresionante instalación de 11 canales de Stan VanDerBeek, Movie Mural (1965-1968), que se exhibirá en los Países Bajos por primera vez.   Empire es una película estadounidense muda en blanco y negro de 1964, producida y dirigida por Andy Warhol. Jonas Mekas fue el responsable de la fotografía. No hay actores en la película. Los protagonistas son el propio Warhol y personas que, por casualidad, fueron filmadas. (La emisión de 2013 de Made in America ~ Building a Nation rinde homenaje a los trabajadores que fueron esenciales para el crecimiento de los Estados Unidos modernos. Hay cinco pliegos diferentes. Cada pliego contiene los mismos 12 sellos, pero tiene una foto diferente en el lado izquierdo. La fila superior muestra a un fabricante de aviones, un operador de plataforma en el Empire State Building, un aprendiz de sombrerero y un hombre en una bola de elevación en el Empire State Building. La fila del medio muestra a un linotipista en una editorial, un soldador en el Empire State Building, un minero de carbón y remachadores en el Empire State Building. La fila inferior muestra a un mecánico de central eléctrica, un corredor de vías, un trabajador textil y un hombre guiando una viga en el Empire State Building. Once de las 12 imágenes de los sellos fueron tomadas por el fotógrafo Lewis Hine, un cronista de la industria de principios del siglo XX. La imagen del minero de carbón proviene de la Sociedad Histórica del Estado de Kansas. Tres de las fotos (lado izquierdo del pliego) fueron tomadas por Hine. Muestran a dos trabajadores del hierro del Empire State Building. y un trabajador de General Electric midiendo los cojinetes en una pieza fundida. La cuarta foto (lado izquierdo de la hoja) es la misma imagen del minero que aparece en el sello. La última foto (lado izquierdo de la hoja) fue tomada por Margaret Bourke-White y muestra a una soldadora. La película consiste enteramente en una toma continua de ocho horas y cinco minutos de duración. Edificio Empire State Durante la noche. La película comienza con una pantalla completamente blanca. Al atardecer, el Empire State Building se hace visible. Las luces del edificio se encienden y, durante las siguientes 6,5 horas, se ven intermitentes. Finalmente, todas las luces se apagan y la parte final de la película transcurre completamente en la oscuridad.  

Andy Warhol: Vanitas, Schunck, Heerlen

El Museo SCHUNCK, junto con el Museo Andy Warhol de Pittsburgh, presenta la exposición Andy Warhol: Vanitas. Vanitas explora la fascinación de Warhol por la transitoriedad, la espiritualidad y la astrología a través de más de cien obras y objetos originales en los que las calaveras y los autorretratos desempeñan un papel fundamental. Andy Warhol: Vanitas se centra en el tema de la religión en la obra y la vida de Warhol, tema ya explorado en la exitosa exposición Andy Warhol: Revelation (2019) en el Museo Andy Warhol de Pittsburgh. Vanitas se basa en Revelation y profundiza en los temas de la transitoriedad y la finitud en la vida y la obra del artista. Warhol era un católico bizantino devoto. Hasta la muerte de su madre en 1974, Warhol la acompañaba a misa casi todos los domingos, y continuó asistiendo con regularidad en los años posteriores. Warhol era consciente de la finitud de la vida, especialmente después del fallido intento de asesinato.  

Más información:

Recomendación: Para los verdaderos fans de Andy Warhol, recomiendo visitar las dos exposiciones en el Paleis Het Loo y Schunck. La exposición de Schunck, en particular, es sorprendentemente bella. También hay otros lugares de interés en Heerlen, como el Museo de la Minería. Quienes visiten el Paleis Het Loo próximamente (hasta el 5 de enero de 2025) también podrán ver el Palacio de Invierno Het Loo con la temática «Lo que comieron las naranjas», que presenta una variedad de vajillas reales y árboles de Navidad de la colección permanente (dos rutas): https://paleishetloo.nl/over/pers/persupdate/winterpaleis-het-loo

Queens de Andy Warhol, Paleis Het Loo, Apeldoorn, hasta el 16 de marzo de 2025: https://paleishetloo.nl/bezoek/agenda/queens-by-andy-warhol https://www.koninklijkhuis.nl/actueel/activiteiten/2024/10/10/opening-tentoonstelling-queens-by-andy-warhol https://www.koninklijkhuis.nl/actueel/nieuws/2024/09/24/prinses-beatrix-bij-opening-tentoonstelling-queens-by-andy-warhol-op-paleis-het-loo Andy Warhol: Vanitas, Schunck, Heerlen, hasta el 16 de marzo de 2025: https://schunck.nl/museum/agenda/andy-warhol-vanitas Cine underground y de vanguardia estadounidense de la década de 1960, Eye Filmmuseum, Ámsterdam, hasta el 5 de enero de 2025: https://www.eyefilm.nl/programma/underground/1321900 Blogs anteriores del museo: https://www.postzegelblog.nl/tag/made-in-holland/